Summer Blockbuster Front 2013
C'est reparti. Après un cru 2012 formidable, chacun y va de son plan quinquennal de domination cinéma. Chacun a son film de zombie, de super-héros ou de robots dans les bacs. Je sais que ça parait absurde d'appeler ça "Summer Blockbuster" alors qu'on est tous en manteaux. Comme quoi le dérèglement climatique prévu par la ribambelle de films post-apo à venir est en fait notre futur. Au moment où Michael Bay se lance dans des petits films intimistes, où l'apocalypse se fait annuler à coup de fulguropoing, rejoignez-moi dans ce moment de communion et de destruction. Prelude : A Good Day to ...
Urbex : le dortoir abandonné de Tokyo
Il y a le Japon du cliché, "entre tradition et modernité", et son croisement de la "Sortie Est de Shinjuku" avec des néons partout. Et il y a ce dortoir en ruines. J'ai tellement utilisé la métaphore des "ruines nostalgiques" qu'elle a fini par perdre son sens. C'était jusqu'à ce que je découvre un endroit comme le dortoir de Seika. Une ruine planquée en plein Tokyo, cachée par une végétation anarchique. Des travailleurs chinois y vivaient, jusqu'à ce qu'un incendie ravage l'établissement il y a quelques années. Le rez-de-chaussé est calciné mais les chambres des étages supérieurs sont intactes, laissant apparaître des ...
Saint Seiya le film live, le Casting Call
Double actu Saint Seiya. Tout d'abord le jeu vidéo (plutôt réussi) que j'avais largement évoqué ici. De deux, on est à une quinzaine de jour de la diffusion de Saint Seiya Omega, le reboot japonais destiné aux plus jeunes. Mais ce qu'on aime, c'est le Saint Seiya original, le Sanctuaire, les bons épisodes canoniques avec Seiyar, Shiryû et les autres. Le mercredi aprèm... Si t'as pas connu ça, mec... fais quelque chose ! Et si on "castait" les acteurs idéaux pour un Saint Seiya live ? La règle du jeu ici sera de prendre les meilleurs d'aujourd'hui. Interdiction d'utiliser une machine à ...
Surviving is Fun, Partie 1: en jeux vidéo
Bienvenue dans cette série d'articles consacrés à la survie. Survivre, un hobby qui pour l'instant me passionne. On va commencer avec Dame Nature qui se venge dans Cabela's Survival : Shadows of Katmai. L'histoire simple d'un homme contre la Nature. Ou plutôt contre les éléments qui ont décidé que Logan allait souffrir. Mais rien n'arrête le plus badass des héros qui ferait passer Nathan Drake pour un chanteur de K-Pop. La Nature doit et va regretter de l'avoir fait chier, bordel de merde. Mais avec un nom qui sent la testostérone comme "Logan James", on ne peut être qu'un beau gosse. Depuis les décombres ...
Spider-Man XXX: A Porn Parody, Review
Précautions d’usage. Malgré la puissance de feu des Airwolf et les balises Spoiler qui dissimulent les scènes de sexe non simulées, cet article est NOT SAFE FOR WORK. Je ressors donc le logo de circonstance : En n'activant pas les balises spoilers, cet article pourra se lire "presque" normalement, non sans perdre quelques vannes aux passages. Mais globalement on va nager dans des eaux NSFW. Maintenant que tout est dit, passons à… Note: À vrai dire, je me suis interrogé sur la pertinence de parler de ce film. Après Batman XXX et Superman XXX, en devenant une véritable franchise, j'ai pensé que Vivid avait un peu ...
Dans les dents 29 : Comics, Propagande & Fascisme de merde
Disclaimer: A l'origine, je voulais juste écrire un avis sur Holy Terror, la dernière oeuvre de propagande (selon ses propres termes) de Frank Miller où un pseudo Batman part en guerre contre Al Qaida. Puis m'est revenu des idées d'autres articles comics laissés en plan. Mais tu me connais, tu me lances sur le sujet and there you go, 15,000 signes de politique dans la bande dessiné US. Pour Holy Terror, c'est tout en bas. J'aime la propagande. Vraiment. Pour le fils d'immigré d'une famille russe qui a fuit le communisme (ton serviteur), c'est devenu un jeu : trouver la propagande qui ...
“KaRaS se fait le mois de mars” LOL
Mar 26th
edit:
Balzac, Hugo, Ionesco, tous ont des tics. Les tics, ce n’est pas sale. Là, je dis que c’est simplement du copycat. Et totalement gratos. Ah, donc on n’a pas le droit de dire “non”, mais toi tu peux dire “si” en te répétant? (c)
The New World
Mar 11th
Comprendre ce qui fonctionne dans New World est assez compliqué. Le problème n’est pas tant de la réussite du film. Il repose plutôt sur ce fil tendu de justesse, de sensibilité. Sur le papier comme dans la bande annonce, TOUT laissait présager d’un truc infâme. Pensez donc: Colin Farrell, ex-blondinet de l’abyssal Alexander, joue le Capitaine Smith qui finira par rencontrer Pocahontas (dont le nom n’est même pas cité dans le film). Fallait donc être plein de confiance pour sauter le pas et voir ce que Malick nous offre. “Qu’est ce qu’il va aller foutre là-dedans ?”
C’est le souffle coupée qu’on voit donc cette histoire d’amour sans grand enjeu pour qui connaît l’histoire non-disneyisé, mais marquée par un équilibre absolu dans les intentions de Mallick. Voyage initiatique, trip proche du bon sauvage à la Rousseau, Smith nous fait partager son esprit, qui navigue dans d’improbables flots. Son spleen champêtre qui bientôt accepte l’amour de la jeune princesse est d’une limpidité incroyable… Et puis il y a ces implacables jump-cut foudroyants, se moquant de la narration classique. Le moment où Smith se fait dérouiller, avec sa voix off parfaitement timé me reste dans le fond du gosier comme un des grands instants ciné personnels de ces dernières années. Alors c’est vrai, en temps normal, la tendance ici serait de gueuler contre ce qui est discutable. Après tout, la colonisation des indiens se fait en toile de fond, tel un changement de décor subtil, laissant la priorité au tourbillon passionnel intérieur. C’est ces mêmes ellipses qui font la force, comme ces incroyables “non scènes” de batailles entre anglais et indiens. The New World n’est certainement pas un film pour tout le monde. Profond, quelque part assez subversif, l’intelligence de sa réalisation magistrale peut vous prendre par surprise. Un voyage initiatique qui rappelle en bien des points Kurosawa, ces moments où l’essence humaine est touchée. Instant suprême, chapeau bas.
7 Swords
Feb 25th
Petit flashback en 2005, Tsui Hark sortait le sublime 7 Swords. D’un long, très long roman, l’ami Tsui nous livre un récit assez grandiose, le destin de 7 guerriers et de leurs armes sacrées. Leur vie déroule à toute allure, mais avec clarté et énergie. Et les méchants… alala.. Pour ceux qui se souviennent du fou de The Blade, on retrouve un peu le même calibre, ultra démoniaque, présence à l’écran foudroyante. C’est un vrai pamphlet contre les films qui se sentent obligé de s’étaler sur 2, 3 longs métrages. 7 Swords se matte comme on lit un comics des années 70, une action à chaque page, toute servant au déroulement de l’histoire. Après Time & Tide (probablement le meilleur film d’art-action venu de HK de ses 10 dernières années), 7 Swords sent la rage de vivre et l’envie de créer. Certes, ce n’est pas aussi flamboyant ni vigoureux que The Blade, mais Tsui Hark essaye, il expérimente. Ce mec-là est décidément un très bon.
Ce rough a été fait un matin de décembre, sur un assez grand format, dans le metro ligne 8 assez tristoune comme à son habitude)
Angel A
Feb 24th
Attention, réalisation noir et blanc pour donner un cachet “auteur” au film. Bon ça ressemble à une putain de pub pour parfum, mais voilà, des mecs peuvent se faire berner “oh bah c’est beau, Paris, quand c’est mort”. Non, ce Paris est celui d’une carte postale qui va du pont Alexandre III au Pont Bir-Hakem, actuellement à l’écran dans Munich. Djamel (André dans le film) fait du Djamel. On ne peut pas lui reprocher. Non, l’intrus, c’est la poupée blonde qui récite son texte comme “Dictée Magique”, les trucs qu’on utilise pour apprendre à écrire “Mouton”, “Bateau” etc… Ok, elle n’est pas française… Bah faut faire son casting autrement quoi ! Du coup, pour rendre son jeu plus vivant, le réalisateur lui a demandé de faire des moulinets expressifs avec les bras, ce qui rappellera à certains les spectacles de Guignol (un corps droit dont les bras sont articulés selon un mouvement immuable grâce à un fil… en gros un pantin bi expressif). Je me souviens avoir dit à un pote en voyant l’affiche en septembre “c’est sans doute une histoire d’ange gardien à la con”. Bingo. Voilà je vous spoile ça, ça lorgne effectivement sur Les ailes du Désir. Pour en être sur, à un moment, son image se superpose sur une repro de la Victoire de Samothrace. Fallait juste leur dire que ce n’est pas un ange, mais une déesse, ailée certes, mais pas des plus pacifiques. Mais pour un symbole, on peut bien mettre son cerveau sur “off”. Oh mais attention les dialogues (de tête) “-Je n’ai pas de passé, pas de présent… –alors laisse moi être ton futur”, d’une puissance… même une chanteuse canadienne cherchant à s’implanter en France n’oserait pas. Les messages: le sexe c’est mal (Angela pourrait coucher pour réussir, mais ne le fait pas. Elle ne coucherait pas non plus avec Djamel, c’est mal. Elle est pure. Sauf ses poumons. Coucher c’est vilain, mais fumer, c’est ok, ça a l’air cool à l’écran, surtout après avoir potassé Sin City. Les américains ne sont pas gentils non plus… (on se farcit 10 minutes de subplot lourdingue où l’on apprend que Djamel a la Green Card, quel bol, mais que les américains, c’est vraiment pas des gens cool. Une binarité proche du mythique Taxi 2). Mais après, cette histoire d’amour ? Grotesque comme quand la femme de De Funes revient à la vie dans la Soupe aux Choux, mais avec 50 ans d’écart. Un point à sauver, c’est qu’ici, on ne tombe pas dans les sous-entendus abjects de Leon. Une réussite donc pour Angel-A.
le croquis => toujours un des dessins qui n’ont pas servi. ugly mais pont Alexandre III quand même. In topic.
Com-Robot